🌿 透明な目で、世界を見るために（For Seeing the World with Clear Eyes）
透明な目で世界を見るために
前回は、インナーチャイルドとの対話について書きました。
ではなぜ、私は今も自己ヒーリングを続けているのか。
その理由のひとつは、「絵を描くとき、その前に世界を“見る目”を、できるだけ透明にしておきたい」からです。
東京で仕事をしていた頃、ある編集者の方がまど・みちおさんの詩集を見せてくれました。
その詩に込められた言葉たちに、私は深く心を震わせました。
同時に、こんなことを思ったのです。
「まどさんの詩がこんなにも深く人の心に響くのは、
きっと世界を見るその目が、とても無垢で透明だからだ」と。
いい作品を創るには、まず自分自身を整えて、
目にかかっている“思い込み”というフィルターを外す必要がある。
そう感じてから、私はずっと“自分を整えること”を最優先にしてきました。今も、変わらずに。
屋久島で起きた体験
2008年に屋久島に移住して、1〜2年ほど経った頃のことです。
植物をスケッチしていたとき、まるで雷に打たれたような感覚がありました。
内側から、響いてきた声——
「すべて与えられているのに、これ以上、何を望むというのか」
同時に、あるビジョンが心に浮かびました。
それは、大きな円の縁がぐねぐねと動いていて、
そこには人の形や動物、植物など、あらゆる存在がつながり合いながら現れては溶けていく——
まるで、球体の海の表面を波が絶え間なく形を変えていくような、そんな光景。
私たちはみな、ひとつの大きな生命のうねりの中で、
常に姿を変えながら、ひとつに結ばれているのだと感じました。
その後、目に映るすべての景色が境界をなくし、溶け合っているように感じられました。
いろんな情報が同時に、まるで“ダウンロード”されてくるような感覚もありました。
あまりに満ち足りたその感覚の中で、
「もう満たされているのに、絵を描く意味ってあるのかな？」
そんな問いが浮かび、しばらくの間、筆が止まってしまいました。
でもやがて、
「生命の源」のエネルギーを、この世界に響かせていきたい——
そんな想いが自然と湧き上がり、私はまた、絵を描くようになりました。
「奇跡のコース」との出会い
そして今、取り組んでいるのが
“A Course in Miracles（ACIM）” 『奇跡のコース』 のレッスンです。
この「奇跡」とは、特別な出来事ではなく、
「思考の訂正」 —— つまり、“思い込み”から自由になることによって
知覚そのものが変わり、世界の見え方が変わるということ。
たとえば、かつて人々が天動説を信じていた時代から、
地動説へと理解が変わったように——
外の世界は変わっていないのに、内側の認識が変化することで、
世界がまったく別のものとして見えてくる。
私が見ているものすべては、私自身の「意味づけ」によって成り立っている——
それを深く理解し、真実の目で世界を見る練習。
この学びは、今の私にとてもフィットしていると感じています。
「源（Source）」という存在
私が感じている「源」（それは私であり、あなたでもある）という存在。
人はそれを「神」と呼んだり、「愛」と呼んだりするのかもしれません。
正直、まだまだ神秘に包まれていて、すべてを理解しているわけではありません。
けれど、それでも私は、確かに感じているのです。
「これしかない」 と。
あの体験の後、私の中に深く残った感覚。
言葉にはしきれないその「源」とのつながりを、少しでもこの世界に響かせたい——
そんな想いで描いた絵があります。
《瞬間のあいだ》
この記事に添える絵は、《瞬間のあいだ》。
雨が海に還るとき
雨でもなく 海でもない 《あいだ》がある。
なんにもない《あいだ》に、すべてがある。
あとからふと浮かんできた言葉は、「0点満点」。
今でも、私の心をやさしく支えてくれる言葉です。
（この絵は販売済みです）
【English】
For Seeing the World with Clear Eyes
In my previous post, I wrote about dialoguing with the inner child.
But why do I continue self-healing to this day?
One of the reasons is this: Before I create, I want to see the world with eyes as clear and unclouded as possible.
Back when I worked in Tokyo, an editor once introduced me to a collection of poems by Michio Mado.
I was deeply moved by the words woven into those poems.
At the same time, a thought came to me:
Mado-san’s poetry touches the hearts of so many because the eyes through which he sees the world must be so pure and transparent.
To create truly meaningful work, I realized that I needed to first align myself inwardly,
to remove the “filters” of assumptions that cloud my vision.
Since then, maintaining inner clarity has remained my top priority.
An Experience on Yakushima Island
About one or two years after I moved to Yakushima in 2008,
I was sketching a plant when I suddenly felt as if I’d been struck by lightning.
A voice echoed from deep within me:
“Everything has already been given—what more could you possibly wish for?”
At the same moment, a vision emerged:
A large circular shape, its edges constantly shifting.
Within it appeared people, animals, plants—
interconnected, arising and dissolving like waves on the surface of a spherical sea.
I felt that we are all part of one great flow of life,
constantly transforming, yet forever connected as one.
After that experience, everything I saw seemed to lose its boundaries and melt into one another.
It felt like I was downloading information directly from the universe.
In that overwhelming sense of fullness, a question surfaced:
“If I’m already fulfilled… do I still need to paint?”
And for a while, I stopped creating.
But eventually, a new feeling emerged naturally within me:
I want to let the energy of the Source of Life resonate in this world.
And so I began painting again.
Encounter with A Course in Miracles
What I’m currently studying is
A Course in Miracles (ACIM).
The “miracle” it speaks of is not a magical event,
but rather a correction of thought—
a shift in perception that occurs when we free ourselves from deeply held beliefs.
Just as humanity once shifted from believing in a geocentric world to a heliocentric one,
the outer world hasn’t changed,
but the inner lens through which we view it has—and everything appears differently.
Everything I perceive is shaped by my own interpretations.
This realization, and the practice of seeing the world with true vision,
is deeply resonating with me now.
The Presence Called “Source”
What I feel as “Source”—
is both myself and you.
Some might call it “God” or “Love.”
Honestly, it still feels wrapped in mystery, and I don’t claim to fully understand it.
And yet, I feel it undeniably:
This is all there is.
The feeling left in me after that experience has stayed deep within.
There is a connection to that “Source” that I can’t fully express in words—
but I wish to let it echo, even a little, in this world through my paintings.
The artwork accompanying this post is titled “In Between Moments.”
When the rain returns to the sea,
There is a space that is neither rain nor sea—a between.
In this empty “between,” everything exists.
One phrase came to me afterward:
“Zero points is perfect.”
Even now, these words gently support my heart.
(This painting has already been sold.)
